Espetáculo Creedence Experience estreia em Porto Alegre no dia 30 de maio

Banda Só Creedence apresenta tributo que celebra 50 anos de lançamento do primeiro álbum do Creedence Clearwater Revival

Banda Só Creedence apresenta tributo que celebra 50 anos de lançamento do primeiro álbum do Creedence Clearwater Revival

No próximo dia 30 de maio, quarta-feira, a banda Só Creedence irá estrear no palco do Teatro do Centro Histórico Cultural da Santa Casa (Av. Independência, 75, Centro Histórico, Porto Alegre, RS) o espetáculo Creedence Experience, um tributo que apresenta os principais sucessos da banda em ordem cronológica. As canções serão ilustradas por projeções no fundo do palco, contando histórias e curiosidades sobre os álbuns e músicas de uma das mais influentes bandas da história do rock.

O Creedence Clearwater Revival, ou apenas CCR, foi uma banda americana em atividade com sua formação original entre os anos de 1968 e 1972, tendo lançado 7 álbuns de estúdio que trouxeram uma fusão - até então única e peculiar - dorock'n'roll tradicional dos anos 1950, do blues e do country, somados à psicodelia vigente, criando uma sonoridade ímpar e tornando-se influência para um sem número de bandas ao consolidar-se como o principal nome do que veio a ser conhecido como country-rock. Hoje, 45 anos após o fim do CCR, John Fogerty - vocalista, compositor e principal guitarrista do Creedence - segue em carreira solo, lançando álbuns e fazendo turnês, enquanto o baixista Stuart Cook e o bateristaDoug Clifford reformularam a banda e atuam em turnês mundiais sob o nome deCreedence Clearwater Revisited.

Desde 2002 a banda Só Creedence presta um tributo ao Creedence Clearwater Revival. Em 2004 foi a primeira banda-tributo no Brasil que gravou um CD e DVD ao vivo, sendo convidada a conhecer e reencontrar os integrantes originais doCreedence em três oportunidades. Desde a primeira apresentação, foram mais de 1200 shows em diversos palcos, indo de pubs e bares a eventos de variados portes e formatos, como encontros de carros antigos e motociclismo, expo-feiras, festas municipais, clubes e teatros, tornando-se referência em shows-tributo no Rio Grande do Sul.

Em 2018, com 16 anos de estrada e uma formação que trás os guitarristasMarcelo Massan e Rafael Cony, Netho Vignol e Roberto Toniello no contrabaixo e bateria, e Álvaro Balaca nos vocais, a Só Creedence apresenta o showCreedence Experience, espetáculo que tem como ponto de partida a celebração dos 50 anos de lançamento do primeiro álbum do CCR em uma apresentação diferenciada, direcionada a teatros com a proposta de proporcionar ao público umrevival de lembranças, emoções e momentos, reunindo, na plateia, gerações distintas que em algum momento tiveram suas vidas embaladas por canções doCreedence Clearwater Revival.

Ficha Técnica

Idealização, roteiro do show, direção artística e produção geral: Rafael Cony

Direção de palco: Gisela Rodriguez

Assistente de produção: Augusto Cony

Road Manager/Assistência: Fernando Rotta Neves

Roadies: Marco Lopez e Piquet Coelho

Locução: João Antônio Araújo

Desenho de luz e iluminação: Gilberto Six

Técnicos de som e gravação: Chico Alves e Rafael Alves

Direção de vídeo: Alex Racor

Produção de vídeo: Freddy Paz e Amiel Scheid

Gravação 360º: Luiz Lau

Design: Mérde Design Cultural

Assessoria de Imprensa: Silvia Abreu

Serviço

O que: Show Creedence 50 Anos - Creedence Experience por Só Creedence

Quando: Quarta-feira, 30 de maio - 20h

Onde: Teatro Centro Histórico Cultural Santa Casa

Av. Independencia, 75 - Porto Alegre, Rio Grande do Sul - Fone (51) 3214-8255

Quanto: R$ 60,00 (inteira) | R$ 30,00 (meia - público acima de 60 anos e estudantes)

Pontos de venda:

Bárbaros Cervejas Especiais (Ramiro Barcelos 1792), Loja Beatnik (Shopping Total),

Toca do Ogro (Cerá 1491, esquina Av. Maranhão), Viena Café (Felipe Camarão 745),

Toca do Disco (Garibaldi, 1043)

Sobre o Teatro do Centro Histórico Cultural Santa Casa

Capacidade: 284 lugares, sendo 199 na plateia (com 6 poltronas preferenciais para obesos e 6 espaços reservados para cadeirantes) e 85 no mezanino (com 2 poltronas preferenciais para obesos e 31 cadeiras móveis).

Serviços: Portaria, Segurança, Estacionamento, Chapelaria, Bistrô Cafeteria, Loja, Sistema de ar condicionado e Sistema Sprinkler contra incêndio.

Circuito Cultura Gera Futuro - MINC PORTO ALEGRE

Clique aqui e inscreva-se no evento:

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSeuu6HC1lf62tTFxxnvfcfRW2F5G9P1PYj2FJsMEnLZSZt2kQ/viewform

Recital do Trio das Nações acontece no IA/UFRGS no dia 25/5, às 19h.

No programa, obras de Francisca Aquino e Libby Larsen. Entrada franca.

Evento: Recital com o Trio das Nações
Coordenação: professora Cristina Capparelli
Data e horário: 25 de maio, sexta, às 19h
Local: Auditorium Tasso Corrêa do IA/UFRGS (Rua Senhor dos Passos, 248, primeiro andar — Centro Histórico, Porto Alegre)
Ingresso: entrada franca

Fotos: Trish Schumacher

No dia 25 de maio, sexta, às 19h, acontece no Instituto de Artes o recital do Trio das Nações. Formado pela pianista Theresa Bogard (EUA), pela violista Glêsse Collet (Brasil) e pela violoncelista Barbara Thiem (EUA), o trio interpreta no recital as seguintes peças: Trio, Op. 11, de Beethoven, Nina, de Francisca Aquino, Juba, de Libby Larsen e Trio para viola, violoncelo e piano, Op. 114, de Brahms.

Theresa Bogard é uma artista que atua nas áreas de prática de performance histórica, música contemporânea, música de câmara e música de mulheres compositoras. A pianista apresentou-se como solista e em grupos de música de câmara em várias cidades dos Estados Unidos, México, Nova Zelândia, Austrália, Áustria, Bolívia, Coréia, Indonésia, China e Brasil. Theresa Bogard lançou em 1999 um CD dedicado às obras da compositora norte-americana Louise Talma (1906-1996). Como pianista colaboradora, ela pode ser ouvida em gravações com o saxofonista Scott Turpen e com o grupo de música de câmara Red Cedar Chamber Music. Em junho de 2000, ela foi uma das dez juízas internacionais do Concurso Internacional de Piano do Primeiro Governador em Saratov, na Rússia.

Nascida no Rio de Janeiro, a violista Glêsse Collet venceu em 1983 o concurso para a posição de Chefe de Naipe de Violas da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro em Brasília, onde permaneceu por 5 anos. Foi solista sob a regência dos Maestros Cláudio Santoro, Oswaldo Colarusso, Piero Bastianelli, Elena Herrera e Cláudio Cohen. Como membro do Quarteto de Brasília, viajou pelo Brasil e por diversos países. Tocou para importantes figuras públicas, incluindo o Presidente do Brasil, Portugal, Alemanha e dos Estados Unidos, o Príncipe e a Princesa de Wales e do Japão. Com o CD intitulado “Quarteto de Brasília” recebeu o prêmio SHARP em 1993 como “o melhor CD de música clássica do ano”. Em 1995 o Grupo recebeu o prêmio “OK de Música” em Brasília. Em 2001, a Medalha do Mérito Cultural, e em 2004, o 9o Prêmio Carlos Gomes como melhor grupo de Música de Câmara. Collet também gravou um CD completamente dedicado ao repertório brasileiro de música, para viola solo e viola e piano. Em 2008, participou de uma turnê de 40 dias pelos Estados Unidos acompanhando o saxofonista Brandford Marsalis com o grupo “Marsalis/Brasilianos”, como primeira viola.

Barbara Thiem é violoncelista aclamada internacionalmente que combina o ensino de violoncelo e música de câmara com sua programação ativa de apresentações solo, de concertos e música de câmara na Europa e nos Estados Unidos. Ela é membro fundador do Mendelssohn Trio, com o qual se apresenta regularmente nos Estados Unidos, Alemanha, Áustria e Suíça. A prolífica agenda de apresentações de Barbara Thiem inclui de vinte a trinta concertos por ano em toda a Europa, nos EUA, no Canadá e na América do Sul. Além dos muitos recitais e concertos, Thiem gravou para estações de rádio e produziu vários CDs, entre eles as Seis Suites de Bach para Violoncelo solo, Obras Completas para Violoncelo e Piano de Felix Draeseke com o pianista Wolfgang Mueller-Steinbach, Obras para Violoncelo e Órgão com o organista Robert Cavarra e Duetos de Violoncelo e Contrabaixo com Gary Karr. Ela traduziu o livro “Cello Technique”, de Gerhard Mantel, publicado pela Indiana University Press. Vários artigos seus sobre bons hábitos de postura e prática do instrumento foram publicados no American String Teacher Association Journal.